1、1.吸气。想象自己在一个美丽的花园里，深深地闻到花香的异香——嗯，这就是歌唱的吸气，让你深深地吸气。吸气要通过口鼻同时自然进行，尽量做到顺畅、轻软，不能用力、僵硬，气息要深吸气。

2、不要吸上胸部和心窝。吸气后要像打喷嚏前一样短暂的憋住，体会腰部周围膨胀扩张的感觉。找到这种感觉是唱歌的关键。

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3、呼气的方式是利用横膈膜的力量，保持腰腹扩张的感觉。想象一下当你把一大瓶香油倒进另一小瓶时，小心翼翼，屏住呼吸的感觉。均匀而缓慢地呼吸。你可以准备一张10平方米大小的薄纸。

4、放在墙上，离它4-6厘米，吸气憋一会儿，再用嘴吹，不让落地，半分钟以上就合格了。你也可以换成燃烧的蜡烛，对着火焰发出“U”的声音。正确的呼吸是火焰落下但不熄灭，唱的时间越多越好。

5、3.如何训练横膈膜的力量？横膈膜的强度对于气息的维持和声音的强弱非常重要。传统的训练方法有：1。数字；深呼吸，用腰腹的力量憋住。从1数到60。数的均匀有节奏，不要偷气。

6、4.吹掉灰尘；深呼吸，然后像吹掉桌子上的灰尘一样向前吹。节奏忽快忽慢，可以感受到横膈膜的力量。3.多做仰卧起坐，强健腰腹。颤音颤音是利用气息和喉结的协调，使声音有波动起伏的感觉。

7、这是抒情歌曲中最常用的手法之一。颤音有很多种。比如周华健的颤音幅度适中，不太大也不太小；齐秦喜欢用小箭筒；邓丽君和张学友以大震著称；日本歌曲的特点是“先直后颤”，即唱完一个直音后就开始颤抖，幅度由小变大。

8、频率由慢到快，需要时间。很多朋友不知道这个技巧，不要气馁，完全可以练出来。关键是呼吸要和喉头协调，千万不要用喉头发出类似羊叫的小Tik Tok。4.发生气的声音时，如果气先出来，气多声少。

9、它会发出空气声。使歌声更加温柔迷人，更加感人。邓丽君的《在水一方》和林忆莲的《爱上一个不回家的人》的第一段也是典型的声乐演唱方法。

10、3.哭腔哭腔是目前流行歌曲演唱中最流行的技法之一。是喉咙里的气息突然增强而产生的爆发力，发出类似疼痛的声音。张学友和周华健是酷强的代表。善用哭腔可以增加歌曲的感染力，但不宜过多使用。

11、2.挑音是一个好歌手必须掌握的技巧，但往往也是最容易被列举出来的。当单词末尾的声音向下滑动并突然回升时发出。当周华健再次演唱时，他非常仔细地选择了他的音符，这很到位。有些歌手喜欢放声歌唱，比如叶倩文。

12、她的歌几乎每一句歌词，比如《真心真意过一生》，《明月心》，结尾都有尖挑。呛声是喉咙里发出的一种呛声，而王杰是港台最具代表性的歌手。

13、王杰之所以给人一种悲凉沧桑的感觉，是因为他的歌里有太多的“哽咽声”和“哭腔”。

14、终身制是所有声乐学习者的一个难题。需要通过一段时间的学习掌握一定的方法。除非是由于发声区域的原因，一般可以唱男高音。嗓子高，就能练出高音。

15、 演唱高音嗓子出现累、紧和"破音"的原因主要是由于演唱者过分的用力造成的，实际上学声乐时教师经常要求学生先唱好中声区，然后以中声区的感觉去唱高音，虽然你觉得中生区唱得很自然，

16、可实际上中声区一定是有问题的，否则高音就解决了。所谓的自然并不是指演唱者"平时"的状态。人都有一定性格的，一般都会偏向一面，适中的性格是很少见的，自然就是指平和、中正的状态，

17、绝不是以带有一定性格倾向的状态。例如内向的人性格偏"沉"，因为状态太懒，就容易唱不出高音。外向的人性格偏"急"，因为状态过急躁，容易造成高音紧和喊。 练习高音的方法首先要找到演唱中声区是的平和心态，

18、然后以不变的状态来唱高声区。另一种办法就是注意在演唱高音时不特意深呼吸和用力，尤其是注意喉咙部分一定要自然，你出现的问题就是由于高音用力，使喉咙捏紧，造成音越高，劲越大，喉咙越紧。

19、另外就是演唱中多注意情感的表现，实际上现在的许多歌星都没学过声乐的发声方法，但他们很共同的一个特点就是演唱得很投入，当真实情感积累到一定程度时，就可以在一定程度上协调演唱方法的问题。

20、实际上声乐演唱就是表达一定的情感，所以以情带声可以极大的缓解发声方法的问题。

21、高音区的练习高音区常常在作品的高潮中出现，有着激发听众情绪、振奋人心的力量。唱好了高音，会给整个演唱增添光彩。因此，具有响亮的、金属般的高音对歌唱者来说是非常宝贵的，在找到了自然声区，

22、打好了中声区的基础，又掌握了换声区的技巧后就可以进行高音的练习。唱高音时，两颧骨要更积极开放，整个歌唱状态要更加积极向上，兴奋。随着音高向上，下颌需要松弛地向下，

23、向两侧向后拉；小舌头提起如打哈欠似地吸住气，使喉咙更加打开，喉头不可随音高往上移动，而是相反，逐步下降，保持在吸气的状态，当然这个状态必须有气息的支持。唱高音的方法是训练中的一个难点，

24、在不断实践的基础上，也已经总结出了很多行之有效的方法，但每一种方法都要因人而宜，采取适合自己的有效途径和方法。 第一个就是支点提法：在唱歌的时候好像声带不长在喉咙里，而长在了胸口，

25、唱每一个字都不要离开这个支点，嘴放松唱，这样把注意力往那儿一想，一下子声音就得到平衡了。这种方法可以解决好几个问题：如果唱高音喉头容易上提的话，你一想到胸口就不想喉头了，支点一低，喉头也自然放松，

26、下放，喉头放下以后，喉咙自然打开。还有声带都有长在胸口处，气息当然就不能超过声带，那一定在胸口的下面，气息也就往下沉了，稳定了。这基本是找到了正确的发声方法。 第二个反向提法是“喉下换字”的比喻。

27、喉下换字的办法，就是说一般唱高音时喉头都容易高，那就在喉下一寸或者二寸左右的地方换，或者“贴着肩膀换，在脖子根换”。这样唱的时候，喉咙最容易打开，而且声音比较容易垂直，容易进入头声，

28、容易找到高音的焦点位置。

本文到此结束，希望对大家有所帮助。